Entrevistas La hora de Sara Coleman
Esta gallega de 31 años es la única nueva incorporación al calendario oficial de esta 53 edición de Cibeles, marcada por lo demás por la ausencia de algunos nombres habituales en la pasarela.
Coleman ya nos había demostrado antes su talento en El Ego, pero hoy se juega el ingreso definitivo a la primera división del diseño nacional. Hablamos con ella de sus inicios y del camino recorrido hasta este momento crucial en su carrera.
(NewsFashionWeek): ¿Qué nos puedes adelantar de la colección con la que te incorporas hoy al programa general de Cibeles Madrid Fashion Week?
(Sara Coleman): Esta colección supone un nuevo enfoque para hacer convivir el patronaje oriental con el occidental, realizando una revisión de prendas y estilos clásicos para llevarlos a su forma más contemporánea.
(NFW): ¿Cómo creas tus colecciones? ¿Cuál es tu método de trabajo?
(S.C.): Hay un elemento común en todas mis colecciones: los materiales orgánicos, especialmente para el patronaje, además siempre juego con la arquitectura, la música y la escultura textil. Las piezas de desfile las suelo hacer directamente sobre el maniquí, al contrario que las que voy a producir, para las que utilizo el patronaje industrial.
(NFW): Antes de embarcarte en el viaje hacia el mundo de la moda diste algunos pasos en falso. ¿Cuándo supiste que querías ser diseñadora?
(S.C.): No fue fácil. Empecé estudios de Derecho y los abandoné en el segundo curso. Posteriormente, decidí estudiar Historia del Arte y, en esta ocasión, un mes fue suficiente para darme cuenta de que no deseaba continuar.
(NFW): Cómo fueron entonces tus comienzos en el mundo de la moda?
(S.C.): Comencé mis estudios en Artes Plásticas aplicadas al Diseño de Moda en la Escuela Superior de Diseño y Moda Felicidad Duce y, posteriormente, regresé a la misma escuela, completando mi formación con un máster en gestión de moda, técnico en patronaje y escalado y técnico en vestuario para cine y teatro. Pero esto no fue todo, ya que después estudié Formación, Cultura y Gestión de Moda en la UNED e Ilustración Experimental en la Central St. Martins.
(NFW): No cabe duda de que tienes una sólida formación, pero ¿cuál fue tu primer contacto con la moda a nivel práctico?
(S.C.): Mi primera experiencia fue trabajar con Roberto Verino como ayudante de patronista, con él aprendí la importancia que tiene el patrón y fue lo que me llevó de nuevo a la Escuela con la idea de hacerme patronista escalador para mujer. También trabajé como freelance para empresas como Texcar o Elisabeth Salgado. Con esta última me centré en los complementos basados en técnicas textiles y artesanales. Además, me dediqué a la docencia durante tres años en la escuela en la que comencé mis estudios.
(NFW): ¿Qué me dices de tu vertiente artística?
(S.C.): Es cierto que siempre he tenido una gran vinculación con el mundo de las artes, lo que me ha llevado
a diseñar el vestuario de obras como '7º Día', de Juan Farias, 'Los colores del sonido' de Clara Jensen o 'Tradición' de Stefanie Pasterkamp. También me gusta participar puntualmente en proyectos artísticos contemporáneos como la Exposición 'Dust' en Bread & Butter 07 o 'Fashion Night', en la que participaron otros muchos diseñadores españoles. De forma paralela y habitual colaboro en la obra del escultor Jorge Varela, al mismo tiempo que el artista lo hace conmigo en la presentación de mis colecciones.